Wiki Pimpf - Contributions [fr]

Tibor

2009-07-30T11:00:21Z

Anonyme : /* Parutions */

Tibor

2009-07-30T10:56:26Z

Anonyme : /* Parutions */

Fichier:Changor2.jpg

2009-07-27T13:35:17Z

Anonyme : couverture de changor n°2

couverture de changor n°2

Falk

2009-07-20T11:26:40Z

Anonyme : /* Couvertures */

Falk

2009-07-20T11:25:03Z

Anonyme : /* Couvertures */

Falk

2009-07-20T11:17:09Z

Anonyme : /* Parutions */

Sam Bot

2009-06-19T13:53:46Z

Anonyme : /* Liens externes */

Zara

2009-06-19T13:51:46Z

Anonyme : /* Liens Externes */

Elvifrance

2009-06-19T13:50:08Z

Anonyme : /* Liens externes */

'''Elvifrance''' est un éditeur français de bande dessinée érotique en [[petit format]], la plupart des titres étant d'origine [[italie]]nne.

== Historique ==

=== La Naissance d'Elvifrance ===
Suite à un impayé des éditions Canal à [[Erregi]] de certains droits d'auteurs, Cavedon et Barbieri décident de publier eux-mêmes leur production. Ils contactent [[Georges Bielec]] et créent '''Elvifrance SARL''' le 28 avril 1970.
Les premiers titres à paraître sont ''[[Isabella]]'', de [[Sandro Angiolini]] et [[Cavedon]] et ''[[Jungla]]'' de [[Stelio Fenzo]], [[Mario Cubbino]] et [[Trivellato]]. Devant le succès, les titres se suivent à un rythme effréné : ''[[Lucifera]], [[Goldboy]], [[Jacula]], [[Sam Bot]], [[Lucrèce]], [[Zara]] la vampire, [[Wallestein]]'', etc.

===Une réputation sulfureuse===
Les BD publiées par Elvifrance abordent tous les genres : [[horreur]], [[humour]], [[aventure]], avec comme point commun un aspect fortement égrillard et, au fil des annéees, une tendance de plus en plus marquée vers l'érotisme et le [[gore]]. Les BD d'Elvifrance se signalent également par une grande crudité des dialogues, souvent source d'humour avec jeux de mots.

Rapidement, Elvifrance va devenir la cible favorite de la commission de [[censure]] dont il subira les foudres à répétition avec 532 titres interdits aux mineurs et 176 titres interdits d'exposition.

Malgré cela, le succès continue et les titres se multiplient. Une filiale appelée [[Novel Press]] est même créée et Elvifrance devient plus importante que la maison mère italienne.

Au fil des années, ces BD italiennes pour adultes évoluent de plus en plus vers la pornographie.

=== La fin ===
Dans les années 1980, la BD petit format s'essouffle et Elvifrance n'échappe pas au phénomène. Les BD de poche en noir et blanc ayant du mal à rivaliser aux films X de Canal+ ainsi qu'à la déferlante des vidéo-cassettes du même type. Malgré des tentatives pour trouver des nouveaux marchés, Bielec est obligé de fermer boutique le 15 avril 1992.

En juillet 1993, Georges Bielec succombe à ses problèmes de circulation sanguine à la suite d'un pontage coronarien.

==Revues==
*[[Baghera]]
*[[BD d'Enfer]]
*[[Cauchemars]]
*[[Contes Féérotiques]]
*[[Contes Malicieux]]
*[[Contes Satyriques]]
*[[Contes Voluptueux]]
*[[Les Cornards]]
*[[Détectives]]
*[[Les Drôlesses]]

*[[Les Spéciaux EF]]

*[[EF POP comix]]
*[[Electrochoc]]
*[[Elvifrance Hors-Série]]
*[[Hors-Série Bleu]]
*[[Hors-Série Jaune]]
*[[Hors-Série Noir]]
*[[Hors-Série Rouge]]
*[[Hors-Série Vert]]

*[[Série Blanche]]
*[[Série Bleue]]
*[[Série Grise]]
*[[Série Jaune]]
*[[Série Orange]]
*[[Série Rose]]
*[[Série Rouge]]
*[[Série Verte]]
*[[Série Violette]]

*[[Epouvante (Elvifrance)]]
*[[Goldboy]]
*[[Les Grands Classiques de l'épouvante]]
*[[Histoires Noires]]
*[[Hitler]]
*[[Incube]]
*[[Isabella]]
*[[Jacula]]
*[[Joyeuses Story]]
*[[Jungla]]
*[[Karzan]]
*[[Kennedy]]
*[[Lucifera]]
*[[Lucrèce]]
*[[Mafia]]
*[[Mafioso]]
*[[Maghella (1re série)]]
*[[Maghella (2e série)]]
*[[Mat-cho]]
*[[Les Mercenaires]]
*[[Mortimer]]
*[[Nouveau Flicky]]
*[[Nouveau Prolo]]
*[[Outre-Tombe (1re série)]]
*[[Outre-Tombe (2e série)]]
*[[Part'House]]
*[[Prolo]]
*[[Proxos]]
*[[Les Queutards]]
*[[Redoutable]]
*[[Saga]]
*[[Salut les Bidasses]]
*[[Sam Bot]]
*[[Satires]]
*[[Shatane]]
*[[Super EF]]
*[[Super Trip]]
*[[Super-Diabolique]]
*[[Super-Max]]
*[[Super-Terrifiant]]
*[[Télé-Pirate]]
*[[Ténèbres]]
*[[Terrifiant]]
*[[Terrificolor]]
*[[Terrifioso]]
*[[Terror]]
*[[Thrilling]]
*[[Vampirissimo]]
*[[Veaux de Ville]]
*[[Vénus de Rome]]
*[[Wallestein]]
*[[Zara]]
*[[Zordon]]

== Liens externes==
* [http://poncetd.perso.neuf.fr/Index.htm Site par Daniel Poncet]
*Database du Loup : http://www.danslagueuleduloup.com/GENPAGES/DEPF0268.HTM

[[Catégorie:Editeur]][[Catégorie:Elvifrance]][[Catégorie:Erotisme]]

Contes Satyriques

2009-06-03T06:00:39Z

Anonyme : /* Liens externes */

Zara

2009-06-03T05:51:33Z

Anonyme : /* Liens Externes */

Lortac

2009-05-08T19:01:38Z

Anonyme :

[[Lortac]] est le pseudonyme du scénariste, animateur, dessinateur et romancier [[Robert Collard]].

Il est né le 19 novembre 1884 à Cherbourg.

Oeuvres BD :
*[[Demonax]] ([[Gavroche]], 1941)
*Bibi Fricotin
*Les Pieds Nickelés
*[[Kromagoul]] (dans Ardan)
*[[Rudy le justicier]] (dessin de Le Rallic) dans "Aventures-Films"
*[[Moha]] (dessiné par Gosslein et Niezab dans [[Tarou]])
*[[Fulguros]] (avec Brantonne)
*[[Tetar-Zan]] (par Mat)
*[[Vigor]] ([[Robet Giordan]])
*[[Méteor]] ([[Raoul_Giordan|Raoul Giordan]])
un extrait du site '''Bédés d'Antan''' :
" Son père le destinait à une carrière militaire mais, à 16 ans, son tempérament indiscipliné le fit renvoyer opportunément du Prytanée de la Flèche. Il commença alors des études de peinture dans un atelier des Beaux-Arts de Paris. De 1906 à 1914, il collabora à des journaux comme dessinateur-caricaturiste. Il croquait sur le vif les acteurs, pour illustrer les comptes-rendus de pièces.
En 1914, il avait mis en chantier "Le savant Microbus et son automate", un film comique avec acteurs dans la veine du cinéma muet de l'époque, quand la guerre de 14-18 fut déclarée. Le tournage fut terminé à la hâte (en Août 1914), et il partit sur le front. Blessé en 1915 (une épaule arrachée par un obus) il fut réformé et dès son rétablissement, il se mit à réaliser des films de pantins animés pour inciter les civils à acheter des bons de la Défense Nationale. Il s'agissait de courtes bandes insérées dans les actualités "Eclair-journal." C'est à cette époque qu'il rencontra Emile Cohl et collabora avec lui. Le cabinet Clémenceau l'envoya aux Etats-Unis présenter une exposition d'artistes français mobilisés, en vue de récolter des fonds pour la guerre. C'est là qu'il découvrit avec émerveillement les bandes dessinées de Winsor McCay dans le New York Herald et les studios de dessins animés américains.
A son retour en 1919, il fonda sa propre société de production et, après avoir réalisé quelques dessins animés de fiction humoristiques peu rentables, il choisit de s'orienter vers le dessin animé publicitaire. Ses fictions seront adaptées, tronçonnées, pour être diffusées en format 9,5mm, l'ancêtre du Super 8, le "cinéma à la maison". Ces petits films furent distribués par "Pathé Baby".

En 1921, il répondit à une commande de deux amateurs genevois, Peyrot et Ehrenhold, initiateurs d'un film consistant à animer la bande dessinée de Rodolphe Toepfer (1799-1846) "Monsieur Vieuxbois". Le film fut produit par Pencil Film et réalisé par les parisiens Lortac et Cavé. Ce fut découvert et restauré par la Cinémathèque suisse à la suite des recherches faites par son conservateur Freddy Buache. Il dure 35 minutes et est une adaptation très fidèle du livre de Toepfer, composé de 3 épisodes des aventures amoureuses de Monsieur Vieuxbois.
Sa maison de Montrouge (1926) devint le premier studio de dessins animés en Europe avec entre 10 et 15 collaborateurs et 5 caméras. Il utilisait banc-titre, poupées animées, prises de vues réelles. Il tournait aussi des documentaires et des films techniques et éducatifs. Lortac eut pour collaborateurs Cheval, Jodelet, Landelle, Maleva, Quésada, Poulbot, Raymond Savignac, Leiritz, Hémard, etc, et travailla occasionnellement avec Emile Cohl ou Raoul Guérin. Il forma également Antoine Payen et André Rigal dont les noms s'imposèrent plus tard.

A partir de 1922, il lança le "Canard en ciné" "premier journal gai de dessins animés assaisonné par l'Atelier Lortac" : ces courts films d'animation commentaient l'actualité de façon amusante et impertinente. Pathé les distribuait en salle en même temps que les actualités. En 1936, la crise ralentit les affaires et la publicité périclita.
Au moment où Lortac commence son activité cinématographique, la révolution technologique bouleverse la vie et l'imaginaire des gens. L'apparition des premières automobiles, les records de vitesse, les avions défiant les lois de la gravité, les progrès dans tous les domaines fascinent et effrayent en même temps.
Lortac traite le thème de la modernité sur le mode humoristique : l'automatisation, les aspects à la fois pratiques et dangereux (pouvant se retourner contre leur créateur) de toutes ces inventions. "Le savant Microbus et son automate" met en scène un robot, "La maison automatique" montre comment un savant a automatisé sa demeure pour remplacer les domestiques (le même thème a été traité en film par E. Cohl). "Les déboires d'un piéton", "En vitesse" et "Un horrible cauchemar" exprime les sentiments très mitigés des contemporains (attrait et peur mêlés) au sujet des voitures.
Il "inventa" la publicité en dessins animés, il en fit de petites fictions drôles qui créaient la surprise au moment de la citation du produit.
Alain Resnais se souvenait d'avoir vu "L'invention du Pr Mécanicas", il a conseillé à Sabine Azéma d'en utiliser un extrait pour son film documentaire sur Lewis Caroll.

Après trente années de production continue, la Seconde Guerre mondiale venue, Lortac vendit son matériel de cinéma et s'adonna à l'écriture de scénarios de bandes dessinées et de livres policiers. En tant que scénariste de bandes dessinées, il se spécialise plus particulièrement dans le domaine de la science-fiction, et ce dès ses débuts. C'est ainsi que, dans Gavroche, en 1941, il crée Démonax et Fulguros. Parmi ses oeuvres les plus célèbres on relève des séries comme : Bibi Fricotin (dessins de Pierre Lacroix), Bicot (dessins de ), Les Pieds Nickelés (dessins de Pellos), Météor aux éditions Artima (dessins de R. Giordan) enfin tout ce que dans les universités on appelle de la "paralittérature". Et dans cette branche, ce fut un auteur très, très prolifique avec des histoires souvent d'une grande qualité."

Lortac s'est éteint le 1er janvier 1973.
== Lien externe ==
*http://www.bd-nostalgie.org/DIVERS/02_auteurs_Lortac.htm
==Auteur de l'article==
Fabrice Castanet

[[catégorie : dessinateur]] [[catégorie : scénariste]]

Lortac

2009-05-08T18:54:34Z

Anonyme : Robert Collard, pas Colliard !

[[Lortac]] est le pseudonyme du scénariste, animateur et dessinateur [[Robert Collard]].

Il est né le 19 novembre 1884 à Cherbourg.

Oeuvres BD :
*[[Demonax]] ([[Gavroche]], 1941)
*Bibi Fricotin
*Les Pieds Nickelés
*[[Kromagoul]] (dans Ardan)
*[[Rudy le justicier]] (dessin de Le Rallic) dans "Aventures-Films"
*[[Moha]] (dessiné par Gosslein et Niezab dans [[Tarou]])
*[[Fulguros]] (avec Brantonne)
*[[Tetar-Zan]] (par Mat)
*[[Vigor]] (Giordan)
*[[Méteor]] (Giordan)
un extrait du site '''Bédés d'Antan''' :
" Son père le destinait à une carrière militaire mais, à 16 ans, son tempérament indiscipliné le fit renvoyer opportunément du Prytanée de la Flèche. Il commença alors des études de peinture dans un atelier des Beaux-Arts de Paris. De 1906 à 1914, il collabora à des journaux comme dessinateur-caricaturiste. Il croquait sur le vif les acteurs, pour illustrer les comptes-rendus de pièces.
En 1914, il avait mis en chantier "Le savant Microbus et son automate", un film comique avec acteurs dans la veine du cinéma muet de l'époque, quand la guerre de 14-18 fut déclarée. Le tournage fut terminé à la hâte (en Août 1914), et il partit sur le front. Blessé en 1915 (une épaule arrachée par un obus) il fut réformé et dès son rétablissement, il se mit à réaliser des films de pantins animés pour inciter les civils à acheter des bons de la Défense Nationale. Il s'agissait de courtes bandes insérées dans les actualités "Eclair-journal." C'est à cette époque qu'il rencontra Emile Cohl et collabora avec lui. Le cabinet Clémenceau l'envoya aux Etats-Unis présenter une exposition d'artistes français mobilisés, en vue de récolter des fonds pour la guerre. C'est là qu'il découvrit avec émerveillement les bandes dessinées de Winsor McCay dans le New York Herald et les studios de dessins animés américains.
A son retour en 1919, il fonda sa propre société de production et, après avoir réalisé quelques dessins animés de fiction humoristiques peu rentables, il choisit de s'orienter vers le dessin animé publicitaire. Ses fictions seront adaptées, tronçonnées, pour être diffusées en format 9,5mm, l'ancêtre du Super 8, le "cinéma à la maison". Ces petits films furent distribués par "Pathé Baby".

En 1921, il répondit à une commande de deux amateurs genevois, Peyrot et Ehrenhold, initiateurs d'un film consistant à animer la bande dessinée de Rodolphe Toepfer (1799-1846) "Monsieur Vieuxbois". Le film fut produit par Pencil Film et réalisé par les parisiens Lortac et Cavé. Ce fut découvert et restauré par la Cinémathèque suisse à la suite des recherches faites par son conservateur Freddy Buache. Il dure 35 minutes et est une adaptation très fidèle du livre de Toepfer, composé de 3 épisodes des aventures amoureuses de Monsieur Vieuxbois.
Sa maison de Montrouge (1926) devint le premier studio de dessins animés en Europe avec entre 10 et 15 collaborateurs et 5 caméras. Il utilisait banc-titre, poupées animées, prises de vues réelles. Il tournait aussi des documentaires et des films techniques et éducatifs. Lortac eut pour collaborateurs Cheval, Jodelet, Landelle, Maleva, Quésada, Poulbot, Raymond Savignac, Leiritz, Hémard, etc, et travailla occasionnellement avec Emile Cohl ou Raoul Guérin. Il forma également Antoine Payen et André Rigal dont les noms s'imposèrent plus tard.

A partir de 1922, il lança le "Canard en ciné" "premier journal gai de dessins animés assaisonné par l'Atelier Lortac" : ces courts films d'animation commentaient l'actualité de façon amusante et impertinente. Pathé les distribuait en salle en même temps que les actualités. En 1936, la crise ralentit les affaires et la publicité périclita.
Au moment où Lortac commence son activité cinématographique, la révolution technologique bouleverse la vie et l'imaginaire des gens. L'apparition des premières automobiles, les records de vitesse, les avions défiant les lois de la gravité, les progrès dans tous les domaines fascinent et effrayent en même temps.
Lortac traite le thème de la modernité sur le mode humoristique : l'automatisation, les aspects à la fois pratiques et dangereux (pouvant se retourner contre leur créateur) de toutes ces inventions. "Le savant Microbus et son automate" met en scène un robot, "La maison automatique" montre comment un savant a automatisé sa demeure pour remplacer les domestiques (le même thème a été traité en film par E. Cohl). "Les déboires d'un piéton", "En vitesse" et "Un horrible cauchemar" exprime les sentiments très mitigés des contemporains (attrait et peur mêlés) au sujet des voitures.
Il "inventa" la publicité en dessins animés, il en fit de petites fictions drôles qui créaient la surprise au moment de la citation du produit.
Alain Resnais se souvenait d'avoir vu "L'invention du Pr Mécanicas", il a conseillé à Sabine Azéma d'en utiliser un extrait pour son film documentaire sur Lewis Caroll.

Après trente années de production continue, la Seconde Guerre mondiale venue, Lortac vendit son matériel de cinéma et s'adonna à l'écriture de scénarios de bandes dessinées et de livres policiers. En tant que scénariste de bandes dessinées, il se spécialise plus particulièrement dans le domaine de la science-fiction, et ce dès ses débuts. C'est ainsi que, dans Gavroche, en 1941, il crée Démonax et Fulguros. Parmi ses oeuvres les plus célèbres on relève des séries comme : Bibi Fricotin (dessins de Pierre Lacroix), Bicot (dessins de ), Les Pieds Nickelés (dessins de Pellos), Météor aux éditions Artima (dessins de R. Giordan) enfin tout ce que dans les universités on appelle de la "paralittérature". Et dans cette branche, ce fut un auteur très, très prolifique avec des histoires souvent d'une grande qualité."

Lortac s'est éteint le 1er janvier 1973.
== Lien externe ==
*http://www.bd-nostalgie.org/DIVERS/02_auteurs_Lortac.htm
==Auteur de l'article==
Fabrice Castanet

[[catégorie : dessinateur]] [[catégorie : scénariste]]

Raoul Giordan

2009-05-08T18:43:48Z

Anonyme : Tim l'Audace 1re version - 1947-1950 + déplacement de Frank Nevil, Bob Corton et Jacques Rogy.

{| align="right" rules="all" cellspacing="2" cellpadding="4" style="border: 1px solid #777; border-right: 2px solid #999; border-bottom: 2px solid #999; background: #f3fff3"
|-style="background: #ddffdd"
|colspan="2" align="center" |[[Image:Raoul_Giordan.jpg|Thumb|© Raoul Giordan]]
|-
|-
|align="center"|
|-
|}

'''Raoul Giordan''': Peintre, dessinateur, scénariste, caricaturiste, publiciste.

Né à Nice le 22 Février 1926, [[Raoul Giordan]] a débuté dans la bande dessinée en 1943 avec son frère aîné [[Robert Giordan]] en créant des histoires policières aux éditions Ricobonno.

==Biographie==
Ses lectures de jeunesse sont Bibi Fricotin, Les Pieds Nickelés, Benjamin Rabier, Bicot, Zig
et Puce, puis plus tard Alex Raymond, Burne Hogarth, Hal Foster et surtout Milton Caniff.

'''En 1943''' Il est employé comme Stagiaire décorateur aux Studios de la Victorine à Nice
et il débute également dans la bande dessinée aux Editions Mondiales.

'''En 1947''' et années suivantes, il publie des dessins humoristiques et publicitaires ainsi que des illustrations pour divers journaux comme "Le Hérisson", "Ici-Paris" et également pour des couvertures de romans policiers (éditions de la Tarente).
Avec Son frère Robert, il dessine les premières aventures de [[Tim l'Audace]] pour les éditions Publivog et de Monte-Carlo (22 fascicules de 20 pages de juin 1947 à juin 1950).

'''En 1949''', il réalise un magnifique "abécédaire" dans un style très proche de [[Benjamin Rabier]]. Cette œuvre reste malheureusement inédite.

'''En 1950''', Raoul débute sa carrière en même temps que son frère chez [[Artima]].
Les premiers dessins se font à "quatre mains" avec pour signature commune, ''RR Giordan''.
Difficile de dire qui faisait quoi, mais ils se partagaient le découpage, crayonnage, encrage et décors de séries de western ou d'aventures.
Ils vont collaborer ainsi pour les séries [[Audax]]: [[Tom Tempest]] dont Raoul réalisera seul un certain nombre de fascicules: [[Jim Rubis]] et [[Ardan]]: [[Tim l’Audace]],

'''En 1952''', "[[Le Canard aux Olives]]" aux Editions de la Foux fait la jonction avec les premiers "[[Météor]]". Raoul et Robert ont travaillé alternativement sur certains numéros:
Le Canard N° 01: Robert Giordan – 26.10.52
Le Canard N° 02: Raoul Giordan – 02.11.52
Le Canard N° 03: Robert Giordan – 09.11.52
Le Canard N° 04: Raoul Giordan – 16.11.52
Le Canard N° 05: Robert Giordan – 23.11.52
Le Canard N° 06: Raoul Giordan – 20.11.52
Le Canard N° 07: Raoul Giordan – 07.12.52
Le Canard N° 08: Robert Giordan – 14.12.52
Le Canard N° 09: Raoul Giordan – 21.12.52
Le Canard N° 10: Raoul Giordan – 28.12.52
Le Canard N° 11: Raoul Giordan - 04.01.53
Le Canard N° 24: Raoul Giordan

'''En 1953''', le chemin des deux fères se sépare. Robert va poursuivre les aventures de [[Vigor]], tandis que Raoul va créer l'œuvre de sa vie: la BD de science fiction [[Météor]] '''Les conquérants de l’Espace''', scénarios et dessins: plus de 5600 planches à l’encre de chine, plus les couvertures !
A partir du N° 23, la charge de travail devenant trop lourde, il se fait aider de scénaristes, en particulier [[Lortac]].

[[Météor]] étant un mensuel, il devra travailler sans relâche jusqu'à seize heures par jour pour satisfaire ses lecteurs, et tout cela pour un salaire de misère. Il travaille aussi sur diverses autres séries comme [[Frank Nevil]], [[Bob Corton]], [[Jacques Rogy]] (en petit format), etc.

'''Anecdote''' : ''l'éditeur, peu généreux, ne lui offrait même pas un Météor, il était obligé de l'acheter lui même à la librairie du coin, un comble!

Et n'oublions pas des pressions exercées sur l'éditeur par la Commission de Contrôle des Publications Destinées à la Jeunesse.''

Malgré toutes ces contraintes, Raoul Giordan n'a pas lésiné sur son travail et cela pour le plus grand bonheur des gamins de l'époque. C'est avec une réelle imagination et surtout en tant que pionnier dans ce domaine (Nous sommes encore très loin de la conquête spatiale) qu'il va créer tout un univers "Giordanien" fait d'un bestiaire insolite de monstres extraterrestres et de végétations des plus exotiques, sans oublier une vision de cités très futuristes.

== Météor en Récit complet aux Editions Artima ==

Récits Complets Météor: 110 numéros de mai 1956 à juin 1962 - Format 175 x 230 - Couverture Brochée - Dos Cahier - 36 pages - N&B.

== Météor en petit format aux Editions Arédit ==

'''1968 à 1982'''
La suite de Météor mais en petit format, Editions Artima/Arédit du n°112 au 137 de juillet 1962 à août 1977 - Format 130x180 - Couverture Brochée - Dos Cahier - 64 pages N&B, le reste de cette série n'est pas de lui.

== Météor à l'Etranger ==

1957 - Réédition de « Météor » dans « Spoutnik »

1958 - Edition de « Météor » en Allemagne. Météor y paraît toujours aux éditions CCH (Hannovre).

1959 - Edition de « Météor » en Italie, sous le nom de « Sputnik »

== Après Météor ==

Il réalise, en bande dessinée, pour [[Sidéral]], des adaptations de la collection Fleuve Noir [[Anticipation]].

Seront ainsi réalisées plus de 5000 planches à l’encre de chine.

Vers 1980 jusqu’à nos jours, Raoul Giordan abandonnera le dessin pour pratiquer la peinture sur toile, essentiellement onirique ou bien surréaliste, mais aussi, à la demande, paysagiste, voire dans un style proche de la Fantasy.

'''En 1990''', l'éditeur Lefrancq réédite en Album les tout premiers ''Météor'', L'Intégrale Météor du n°1 à 23, quatre tomes parus.

'''En 1993''', Raoul Giordan effectue un bref retour dans la bande dessinée: un unique album des aventures de [[Space Gordon]], toujours chez Lefrancq.

'''En 2008''', Les Editions Ananké (Belgique) reprennent la suite de L'intégrale de Météor, en publiant le Volume cinq, mais cette fois-ci en couverture souple.

Aujourd'hui, Raoul Giordan vit toujours à La Colle-sur-Loup, un petit village du sud de la France, s'adonnant toujours à sa passion: la peinture.
A ce jour, il a réalisé au total plus de 2000 toiles.

== Les reconnaissances ==

1977 - Grand Prix d’Honneur au 131e Grand Prix International de Cannes (600 peintres).

1990 - Exposition au Festival de la BD de Sierre et à Yverdon (Suisse).

==Pour en savoir plus==
* Interview de Giordan dans [[Hop !]] n° 70, 1er trimestre 1996.

==Liens externes==
* [http://meteor.proftnj.com] Site consacré à Raoul Giordan
* [http://meteor.cultureforum.net] Forum dédié à Météor et à Raoul Giordan

==Auteurs de l'article==
*[[Utilisateur:r.leone| LEONE René]] (source : Jacques Merlin (captainbop))

[[Catégorie:Dessinateur|Giordan Raoul]][[Catégorie:Scénariste|Giordan Raoul]][[Catégorie:France]]

Fichier:Avspenceani.gif

2009-05-01T03:31:32Z

Anonyme : Avatar Prof TNJ

Avatar Prof TNJ

Raoul Giordan

2009-05-01T02:53:26Z

Anonyme : mise en forme.

{| align="right" rules="all" cellspacing="2" cellpadding="4" style="border: 1px solid #777; border-right: 2px solid #999; border-bottom: 2px solid #999; background: #f3fff3"
|-style="background: #ddffdd"
|colspan="2" align="center" |[[Image:Raoul_Giordan.jpg|Thumb|© Raoul Giordan]]
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|align="center"|
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|}

'''Raoul Giordan''': Peintre, dessinateur, scénariste, caricaturiste, publiciste.

Né à Nice le 22 Février 1926, [[Raoul Giordan]] a débuté dans la bande dessinée en 1943 avec son frère aîné [[Robert Giordan]] en créant des histoires policières aux éditions Ricobonno.

==Biographie==
Ses lectures de jeunesse sont Bibi Fricotin, Les Pieds Nickelés, Benjamin Rabier, Bicot, Zig
et Puce, puis plus tard Alex Raymond, Burne Hogarth, Hal Foster et surtout Milton Caniff.

'''En 1943''' Il est employé comme Stagiaire décorateur aux Studios de la Victorine à Nice
et il débute également dans la bande dessinée aux Editions Mondiales.

'''En 1947''' et années suivantes, il publie des dessins humoristiques et publicitaires ainsi que des illustrations pour divers journaux comme "Le Hérisson", "Ici-Paris" et également pour des couvertures de romans policiers (éditions de la Tarente). Il travaille sur divers petits formats comme [[Jacques Rogy]], [[Frank Nevil]], [[Bob Corton]], etc.

'''En 1949''', il réalise un magnifique "abécédaire" dans un style très proche de [[Benjamin Rabier]]. Cette œuvre reste malheureusement inédite.

'''En 1950''', Raoul débute sa carrière en même temps que son frère chez [[Artima]].
Les premiers dessins se font à "quatre mains" avec pour signature commune, ''RR Giordan''.
Difficile de dire qui faisait quoi, mais ils se partagaient le découpage, crayonnage, encrage et décors de séries de western ou d'aventures.
Ils vont collaborer ainsi pour les séries [[Audax]]: [[Tom Tempest]] dont Raoul réalisera seul un certain nombre de fascicules: [[Jim Rubis]] et [[Ardan]]: [[Tim l’Audace]],

'''En 1952''', "[[Le Canard aux Olives]]" aux Editions de la Foux fait la jonction avec les premiers "[[Météor]]". Raoul et Robert ont travaillé alternativement sur certains numéros:
Le Canard N° 01: Robert Giordan – 26.10.52
Le Canard N° 02: Raoul Giordan – 02.11.52
Le Canard N° 03: Robert Giordan – 09.11.52
Le Canard N° 04: Raoul Giordan – 16.11.52
Le Canard N° 05: Robert Giordan – 23.11.52
Le Canard N° 06: Raoul Giordan – 20.11.52
Le Canard N° 07: Raoul Giordan – 07.12.52
Le Canard N° 08: Robert Giordan – 14.12.52
Le Canard N° 09: Raoul Giordan – 21.12.52
Le Canard N° 10: Raoul Giordan – 28.12.52
Le Canard N° 11: Raoul Giordan - 04.01.53
Le Canard N° 24: Raoul Giordan

'''En 1953''', le chemin des deux fères se sépare. Robert va poursuivre les aventures de [[Vigor]], tandis que Raoul va créer l'œuvre de sa vie: la BD de science fiction [[Météor]] '''Les conquérants de l’Espace''', scénarios et dessins: plus de 5600 planches à l’encre de chine, plus les couvertures !
A partir du N° 23, la charge de travail devenant trop lourde, il se fait aider de scénaristes, en particulier [[Lortac]].

[[Météor]] étant un mensuel, il devra travailler sans relâche jusqu'à seize heures par jour pour satisfaire ses lecteurs, et tout cela pour un salaire de misère.

'''Anecdote''' : ''l'éditeur, peu généreux, ne lui offrait même pas un Météor, il était obligé de l'acheter lui même à la librairie du coin, un comble!

Et n'oublions pas des pressions exercées sur l'éditeur par la Commission de Contrôle des Publications Destinées à la Jeunesse.''

Malgré toutes ces contraintes, Raoul Giordan n'a pas lésiné sur son travail et cela pour le plus grand bonheur des gamins de l'époque. C'est avec une réelle imagination et surtout en tant que pionnier dans ce domaine (Nous sommes encore très loin de la conquête spatiale) qu'il va créer tout un univers "Giordanien" fait d'un bestiaire insolite de monstres extraterrestres et de végétations des plus exotiques, sans oublier une vision de cités très futuristes.

== Météor en Récit complet aux Editions Artima ==

Récits Complets Météor: 110 numéros de mai 1956 à juin 1962 - Format 175 x 230 - Couverture Brochée - Dos Cahier - 36 pages - N&B.

== Météor en petit format aux Editions Arédit ==

'''1968 à 1982'''
La suite de Météor mais en petit format, Editions Artima/Arédit du n°112 au 137 de juillet 1962 à août 1977 - Format 130x180 - Couverture Brochée - Dos Cahier - 64 pages N&B, le reste de cette série n'est pas de lui.

== Météor à l'Etranger ==

1957 - Réédition de « Météor » dans « Spoutnik »

1958 - Edition de « Météor » en Allemagne. Météor y paraît toujours aux éditions CCH (Hannovre).

1959 - Edition de « Météor » en Italie, sous le nom de « Sputnik »

== Après Météor ==

Il réalise, en bande dessinée, pour [[Sidéral]], des adaptations de la collection Fleuve Noir [[Anticipation]].

Seront ainsi réalisées plus de 5000 planches à l’encre de chine.

Vers 1980 jusqu’à nos jours, Raoul Giordan abandonnera le dessin pour pratiquer la peinture sur toile, essentiellement onirique ou bien surréaliste, mais aussi, à la demande, paysagiste, voire dans un style proche de la Fantasy.

'''En 1990''', l'éditeur Lefrancq réédite en Album les tout premiers ''Météor'', L'Intégrale Météor du n°1 à 23, quatre tomes parus.

'''En 1993''', Raoul Giordan effectue un bref retour dans la bande dessinée: un unique album des aventures de [[Space Gordon]], toujours chez Lefrancq.

'''En 2008''', Les Editions Ananké (Belgique) reprennent la suite de L'intégrale de Météor, en publiant le Volume cinq, mais cette fois-ci en couverture souple.

Aujourd'hui, Raoul Giordan vit toujours à La Colle-sur-Loup, un petit village du sud de la France, s'adonnant toujours à sa passion: la peinture.
A ce jour, il a réalisé au total plus de 2000 toiles.

== Les reconnaissances ==

1977 - Grand Prix d’Honneur au 131e Grand Prix International de Cannes (600 peintres).

1990 - Exposition au Festival de la BD de Sierre et à Yverdon (Suisse).

==Pour en savoir plus==
* Interview de Giordan dans [[Hop !]] n° 70, 1er trimestre 1996.

==Liens externes==
* [http://meteor.proftnj.com] Site consacré à Raoul Giordan
* [http://meteor.cultureforum.net] Forum dédié à Météor et à Raoul Giordan

==Auteurs de l'article==
*[[Utilisateur:r.leone| LEONE René]] (source : Jacques Merlin (captainbop))

[[Catégorie:Dessinateur|Giordan Raoul]][[Catégorie:Scénariste|Giordan Raoul]][[Catégorie:France]]

Kébir l'invincible

2009-04-28T15:57:55Z

Anonyme :

KEBIR de SUAT YALAZ
Il sagit d'une histoire dessinée par Suat Yalaz et consacrée à un héros turc qui a ,la bas, un immense succès (films, séries télévisée etc). En France on ne compte que 64 n° mais d'après l'historien de la bd, Gérard Thomassian, il y eut 73 numéros, les derniers étant vendus en Algérie.

Ce Kébir, héros turc, vit des aventures au turbulant royaume des hordes barbares du passé.

[['''KEBIR 1eme série ''']]
EDITEUR: SFPI
Catégorie petit format 13 x 18
73 n° parus

[[Image:couverture kebir n°1.jpg]]

............

Il y a eu une seconde série apres 1975, en format 16 x 21 sur 48 pages, intérieur unicolor orange ou vert et qui fait suite à la série pocket. Cette série n'a pas été distribuée en France et seuls quelques rares exemplaires ont franchi la Méditerranée.

[['''KEBIR 2eme série ''']]

EDITEUR: SFPI

Catégorie moyen format 15,5 cm x 21 cm

46 n° connus de 1975 à 1977

C'est la deuxieme série de Kebir qui fut très rare à trouver, car les premiers n° ne paraissaient qu'en Algérie... Dessiné par Suat Yalaz, le titre sorti en couleur bichromie orange et vert...

On trouve egalement en 2eme récit complémentaire, une bande humoristique Mol et Dendur par Arnao...

Fichier:Couverture kebir n°1.jpg

2009-04-28T15:52:38Z

Anonyme : a importé une nouvelle version de « Image:Couverture kebir n°1.jpg »: aout 1971

KEBIR n° 41

Fichier:Couverture kebir n°1.jpg

2009-04-28T15:48:44Z

Anonyme : a importé une nouvelle version de « Image:Couverture kebir n°1.jpg »: KEBIR n° 1 d'août 1971

KEBIR n° 41

Fichier:Couverture kebir n°1.jpg

2009-04-28T15:47:57Z

Anonyme :

KEBIR n° 41

Fichier:Couverture kebir n°1.jpg

2009-04-28T15:46:17Z

Anonyme : KEBIR n° 1 d'août 1971

KEBIR n° 1 d'août 1971

Kébir l'invincible

2009-04-28T15:07:31Z

Anonyme : Nouvelle page : KEBIR de SUAT YALAZ Il sagit d'une histoire dessinée par Suat Yalaz et consacrée à un héros turc qui a ,la bas, un immense succès (films, séries télévisée etc). En France o...

KEBIR de SUAT YALAZ
Il sagit d'une histoire dessinée par Suat Yalaz et consacrée à un héros turc qui a ,la bas, un immense succès (films, séries télévisée etc). En France on ne compte que 64 n° mais d'après l'historien de la bd, Gérard Thomassian, il y eut 73 numéros, les derniers étant vendus en Algérie.

Ce Kébir, héros turc, vit des aventures au turbulant royaume des hordes barbares du passé.

[['''KEBIR 1eme série ''']]
EDITEUR: SFPI
Catégorie petit format 13 x 18
73 n° parus

............
Il y a eu une seconde série apres 1975, en format 16 x 21 sur 48 pages, intérieur unicolor orange ou vert et qui fait suite à la série pocket. Cette série n'a pas été distribuée en France et seuls quelques rares exemplaires ont franchi la Méditerranée.

[['''KEBIR 2eme série ''']]

EDITEUR: SFPI

Catégorie moyen format 15,5 cm x 21 cm

46 n° connus de 1975 à 1977

C'est la deuxieme série de Kebir qui fut très rare à trouver, car les premiers n° ne paraissaient qu'en Algérie... Dessiné par Suat Yalaz, le titre sorti en couleur bichromie orange et vert...

On trouve egalement en 2eme récit complémentaire, une bande humoristique Mol et Dendur par Arnao...

Lee Elias

2009-04-07T02:55:09Z

Anonyme :

'''ELIAS, LEE''' ( Leopold) est né le 21 mai 1920 à Manchester en Angleterre.

{{Image
|Fichier=Lee-Elias-at-work.gif
}}

Il étudie au High School of Music and Art puis au Art Student League de New York.

Au départ, son style est encore très influencé par celui de Milton Caniff. il reprend Captain Wings, Firehair, Suicide Smith et Gale Allen pour Fiction House, en 1943 et réalise des illustrations pour Planet Stories en 1944.

Toujours pour Fiction House, il dessine Flint Baker and Reff Ryan Space Rangers et Lance O’Casey.

Il quitte Fiction House en 1946 et travaille pour différents éditeurs dont Timely, Hillman et National/DC.

Il illustre des bandes pour Hillman, '''Black Cat''' pour Harvey Comics, divers récits dans Rangers Comics en 1945, Turok, Cisco Kid pour Western Publishing, des récits d’horreur dans Goblin, Hot-Shot Charlie entre 1947 et 1951, Seabees, Black Pirates et des couvertures pour « True love problems and avice illustrated » (1949-51).

Pour DC, il illustre des récits d’horreur dans All Flash (1948), Weird War Tales, House of Secrets ou Mistery in Space (1965) et The Black Canary, etc.

Lee Elias abandonne les comics après la calamiteuse campagne anti-comics menée en 1954 par Fredric Wertham et son brûlot "Seduction of the Innocent" qui utilise le personnage de Black Cat pour illustrer la dépravation de l'art du comic book. Dès lors, il se consacre au comic strip en devenant l'assistant d'Al Capp sur son fameux '''Lil'Abner''' en 1958-59 (publié chez nous dans Charlie-Mensuel)...Surtout, il a réalisé pour le New York Daily le Comic Strip '''Beyond Mars''' de 1952 à 1955 (texte de Jack Williamson).

Par la suite, il retourne au comic book, principalement chez DC Comics travaillant sur Green Arrow, Cave Carson, Adam Strange, Flash, Hawkman, Adam Strange, Automan, Tommy Tommorrow, Ultra the Multi-Alien, The Three Musketers (traduits dans Tor en 1986) et Eclipso puis après 1972 sur des récits d'horreur...

Pour Marvel il illustre Human Fly (Sagédition a édité quatre albums de [[L’Homme Mouche]] dans la [[Collection Présence de l’avenir]] en 1980), Submariner, Spider-Man, Ghost Rider, Power Man entre 1974 et 1980 (publié par Artima en France entre 1978 et 1981), Daredevil, etc.

Il a illustré des couvertures du Comic Book Terry and the Pirates et a assisté le dessinateur du Strip, George Wunder.

Pour l’éditeur Jim Warren, il a dessiné The Rook et Kronos en 1979.

Plus récemment on lui doit la série Nauja (deux albums en France : La ballade de Raspa et La voix des Ombres en 2002).

Il prend sa retraite en 1980.

Il a enseigné à la New York School for Visual Arts puis à la Joe Kubert School.

Il est décédé le 08 avril 1998.

En France, on trouve ses bandes dans les revues Artima/Arédit comme Aquaman, Jonah Hex, Les Super Amis, Sueurs Froides, Tor, Flash, Big Boy, etc.

FC

[[Catégorie:dessinateur|Elias Lee]][[Catégorie:USA]][[Catégorie:Comics]]

Nova

2009-04-07T00:02:04Z

Anonyme :

Nova

2009-04-07T00:01:08Z

Anonyme :

Nova

2009-04-07T00:00:40Z

Anonyme :

Destination Danger

2009-03-17T18:38:22Z

Anonyme : /* Parutions */

Destination Danger

2009-03-17T18:15:54Z

Anonyme : /* Couvertures */

Destination Danger

2009-03-17T10:37:38Z

Anonyme : /* Parutions */

Destination Danger

2009-03-17T10:25:34Z

Anonyme : /* Parutions */

Fichier:TELE SERIE BLEUE 21 destination-danger.jpg

2009-03-17T10:07:45Z

Anonyme :

Destination Danger

2009-03-17T09:46:38Z

Anonyme : /* Parutions */

OZ

2009-03-17T09:02:22Z

Anonyme : /* Liste des Revues */

Les éditions '''OZ''' est un éditeur de bandes dessinées [[petit format]] très mineur ayant exercé entre 1963 et 1967. Son siège social était au ''26 rue des Carmes, 75005 Paris'', puis au ''28 rue de la Boëtie, 75005 Paris''. Son activité principale fut d'adapter des feuilletons TV en PF. L'éditeur s'est ensuite appelé '''O.D.E.J.''' pour son dernier titre ([[Télé Série Rouge]]).

== Liste des Revues ==
* [[Télé Série Bleue]] (38) - ''sous-titré respectivement en [[Les Hommes volants]], [[Les Indiens]] dès le n°14, [[Destination Danger]] dès le n° n°21 puis [[Djinga Jungle]] dès le n° n°31''
* [[Télé Série Jaune]] (38) - sous-titré [[Au nom de la loi]]'' puis ''[[Josh Randall]]'' puis ''[[El Cougouar]]'' (38)
* [[Télé Série Verte]] sous-titré [[Thierry la Fronde]]'' (31)
* [[Télé Série Rouge]] (5)

[[Catégorie:Oz]]
[[Catégorie:Editeur]]

Télé Série Jaune

2009-03-17T08:53:56Z

Anonyme : /* Séries */

Green Lantern (série)

2009-03-17T08:37:35Z

Anonyme : /* Parutions */

{| align="right" rules="all" cellspacing="2" cellpadding="4" style="border: 1px solid #999; border-right: 2px solid #999; border-bottom: 2px solid #999; background: #f3fff3"
|-style="background: #ddffdd"
|colspan="2" align="center" |'''GREEN LANTERN'''
|-
|align="center"| Scénariste ||align="center"| [[Bill Finger]]
|-
|align="center"| Dessinateur ||align="center"| [[Martin Nodell]]
|-
|align="center"| Nom V.O. ||align="center"| ''Green Lantern''
|-
|align="center"| Editeur V.O. ||align="center"| DC Comics
|-
|}

'''GREEN LANTERN''' Série américaine de DC Comics. Le premier Green Lantern (Alan Scott) fut créé par Bill Finger et Martin Nodell dans "All-American Comics" #16 de juillet 1940.

== L'histoire ==

== Parutions ==
*[[Etranges Aventures]] N° 5, 6, 8, 10 (Juillet 1967 à Octobre 1968)
** N°5 : ''La bague ensorcelée'' 20 pl.
** N°6 : ''La grande roue'' 16 pl.
** N°8 : ''Un plan machiavélique'' 30 pl.
** N°10 : ''La musique maudite'' 16 pl.
*[[Eclipso]] N° 6 (Juillet 1969)
** N°6 : ''Un héros fatigué'' 31 pl. ([[Gardner Fox]] & [[Gil Kane]], [[Sid Greene]])
*[[Aventures Fiction (2e série)]] N° 19 à 22, 26 (Janvier 1971 à Août 1972)
** N°19 : ''Pouvoirs à vendre'' 15 pl.
** N°20 : ''L'aigle humain'' 13 pl.
** N°20 : ''Le double personnalité de Green Lantern'' 17 pl.
** N°21 : ''Surhomme en péril'' 16 pl.
** N°21 : ''Le bal costumé'' 17 pl.
** N°22 : ''La menace des grands cerveaux'' 16 pl.
** N°26 : ''Heure "H" à Rocket City'' 9 pl.
*[[Green Lantern]] N° 1 à 35 (Décembre 1972 à Mai 1981)
** N°1 : ''Mariage de Green Lantern'' 12 pl.
** N°2 : ''Prisonnier du masque doré'' 15 pl.
** N°3 : ''Le robot à bague de puissance'' 13 pl.
** N°4 : ''Le mystère du pendentif jaune '' 24 pl. ([[Gardner Fox]] & [[Gil Kane]], [[Sid Greene]])
** N°5 : ''Le mutant atomique'' 12 pl. ([[Gardner Fox]] & [[Gil Kane]], [[Sid Greene]])
** N°6 : ''Votre parfait forfait'' 14 pl. ([[John Broome]] & [[Gil Kane]], [[Sid Greene]])
** N°7 : ''Le championnat de l'univers'' 10 pl. ([[John Broome]] & [[Gil Kane]], [[Sid Greene]])
** N°8 : ''Le plan du millionnaire''
** N°9 : ''L'origine secrète des Gardiens de l'Univers''
** N°10 : ''???''
** N°11 : ''???''
** N°12 : ''???''
** N°13 : ''???''
** N°14 : ''???''
** N°15 : ''???''
** N°16 : ''Vols spectaculaires'' 34 pl. ([[John Broome]] & [[Gil Kane]], [[Sid Greene]])
** N°16 : ''La Reine des coeurs'' 19 pl. ([[John Broome]] & [[Gil Kane]])
** N°17 : ''Voyage au 58ème siècle'' 27 pl. ([[John Broome]] & [[Gil Kane]])
** N°17 : ''Thraxon contre Green Lantern'' 13 pl. ([[Gardner Fox]] & [[Gil Kane]])
** N°17 : ''Deux Green Lantern dans la famille'' 13 pl. ([[John Broome]] & [[Carmine Infantino]], [[Sid Greene]])
** N°18 : ''Notre cerveau à moteur'' 29 pl. ([[John Broome]] & [[Gil Kane]])
** N°18 : ''Prisonnier d'un géant'' 16 pl. ([[John Broome]] & [[Gil Kane]])
** N°19 : ''L'ennemi cosmique numéro 1'' 56 pl. ([[John Broome]] & [[Gil Kane]])
** N°19 : ''Major désastre'' 27 pl. ([[Gardner Fox]] & [[Gil Kane]])
** N°20 : ''L'autre Green Lantern de la Terre'' 27 pl. ([[John Broome]] & [[Gil Kane]], [[Sid Greene]])
** N°20 : ''L'Allumeur'' 27 pl. ([[Gardner Fox]] & [[Gil Kane]], [[Sid Greene]])
** N°20 : ''Green Lantern un jour Green Lantern toujours'' 24 pl. ([[Mike Friedrich]] & [[Gil Kane]], [[Sid Greene]])
** N°21 : ''Petits vols et gros larcins'' 25 pl. ([[Gardner Fox]] & [[Jack Sparling]], [[Sid Greene]])
** N°21 : ''Ainsi... finit... le monde !'' 25 pl. ([[Denny O'Neil]] & [[Jack Sparling]], [[Sid Greene]])
** N°21 : ''La fin de Green Lantern'' 26 pl. ([[Denny O'Neil]] & [[Mike Sekowski]], [[Joe Giella]])
** N°22 : ''La boule étincelante''
** N°23 : ''???''
** N°24 : ''Retour au pays''
** N°25 : ''???''
** N°26 : ''Prophète de la paix'' 27 pl. ([[Denny O'Neil]] & [[Neal Adams]], [[Frank Giacoia]])
** N°26 : ''Ulysse Star est toujours vivant'' 28 pl. ([[Denny O'Neil]] & [[Neal Adams]], [[Dan Adkins]])
** N°26 : ''L'espoir fait vivre'' 28 pl. ([[Denny O'Neil]] & [[Neal Adams]], [[Dick Giordano]])
** N°26 : ''Que ce soit mon destin'' 26 pl. ([[Denny O'Neil]] & [[Neal Adams]], [[Dick Giordano]])
** N°27 : ''???''
** N°28 : ''Péril en plastique''
** N°29 : ''Le sauveur du monde''
** N°30 : ''La revanche de Sinestro''
** N°31 : ''Piège pour un archer''
** N°32 : ''Menace sur la galaxie'' 87 pl. ([[Denny O'Neil]] & [[Mike Grell]], [[Vince Colletta]])
** N°33 : ''Le chevalier des ondes'' 23 pl. ([[Denny O'Neil]] & [[Alex Saviuk]])
** N°33 : ''Le renégat de l'espace'' 45 pl. ([[Denny O'Neil]] & [[Alex Saviuk]])
** N°34 : ''L'homme au super-cerveau''
** N°35 : ''Maladie de l'esprit'' 8 pl.
** N°35 : ''Le premier des Green Lantern'' 32 pl.
** N°35 : ''Réplikon le conquérant'' 47 pl.
** N°35 : ''Duel à Coyote Gulch'' 22 pl.
*[[Flash (2e série)]] N° 41, 46 à 48, 50, 54, 56 à 58 Février 1979 à Avril 1983)
** N°41 : ''Duel spatial'' 21 pl. ([[Denny O'Neil]] & [[Dick Giordano]])
** N°46 : ''L'homme du passé'' 19 pl. ([[Denny O'Neil]] & [[Dick Dillin]], [[Tex Blaidsell]])
** N°47 : ''Menace sur l'univers'' 27 pl. ([[Denny O'Neil]] & [[Mike Grell]], [[Tex Blaisdell]])
** N°48 : ''La chute des cieux'' 18 pl. ([[Denny O'Neil]] & [[Mike Grell]], [[Tex Blaidsell]])
** N°50 : ''La menace de l'homme floronique'' 20 pl. ([[Denny O'Neil]] & [[Dick Dillin]], [[Terry Austin]])
** N°54 : ''Le chant du magicien'' 10 pl. ([[Cary Burkett]] & [[Joe Staton]])
** N°54 : ''Le défi'' 31 pl. ([[Len Wein]] & [[Joe Staton]], [[Frank McLaughlin]])
** N°56 : ''Héros d'émeraude en danger'' 62 pl. ([[Denny O'Neil]] & [[Alex Saviuk]])
** N°57 : ''L'évasion du Démolisseur'' 40 pl. ([[Denny O'Neil]] & [[Joe Stanton]], [[Dave Hunt]])
** N°58 : ''La gravité connexion'' 22 pl. ([[Denny O'Neil]] & [[Alex Saviuk]])
*[[Kamandi (Année Zéro)]] N° 6 (2ème trim. 1980)
** N°6 : ''L'appel venu du cosmos'' 8 pl. ([[Cary Burkett]] & [[Joe Staton]])
...

==Auteur de l'article==
* Dominik Vallet

[[Catégorie:Séries]][[Catégorie:USA]][[Catégorie:DC Comics]][[Catégorie:Arédit/Artima]]

Atom (série)

2009-03-17T01:19:50Z

Anonyme : /* Parutions */

Atom (série)

2009-03-17T01:07:15Z

Anonyme : /* Parutions */

Atom (série)

2009-03-17T01:04:02Z

Anonyme : /* Parutions */

Atom (série)

2009-03-17T00:31:00Z

Anonyme : /* Parutions */

Atom

2009-03-17T00:23:46Z

Anonyme : /* Séries */

Atom (série)

2009-03-16T23:37:27Z

Anonyme : /* Parutions */

Superman

2009-03-16T20:28:16Z

Anonyme : /* Parutions */

Aquaman (série)

2009-03-16T20:11:05Z

Anonyme : /* Parutions */

Aquaman (série)

2009-03-16T18:59:01Z

Anonyme : /* Parutions */

Batman

2009-03-16T18:33:21Z

Anonyme : /* Parutions */

Aquaman (série)

2009-03-16T18:23:38Z

Anonyme : /* Parutions */

Aquaman (série)

2009-03-16T17:36:38Z

Anonyme : /* Parutions */

Aquaman (série)

2009-03-16T17:31:20Z

Anonyme : /* Parutions */

Aquaman (série)

2009-03-16T17:25:51Z

Anonyme : /* Parutions */

Aquaman (série)

2009-03-16T17:24:07Z

Anonyme : /* Parutions */